Les Indie Cult Club brillent avec de nouveaux produits dérivés

Autocollants brillants Indie Cult Club

Il y a deux ans, John Pearman et Nigel Thomas ont décidé de créer une soirée de musique live qui ne s'arrêterait pas juste après le rappel. Plutôt que de voir leur public s'éclipser pour trouver une discothèque indie après la fin du groupe, leur vision était de réunir les deux éléments dans un même lieu. Venez pour le spectacle, restez pour la fête. De plus, ils pensaient qu'un sens aigu de l'identité et du caractère visuel les aiderait à inspirer une communauté fidèle d'amateurs d'indie et d'amateurs de concerts à revenir.

C'est dans cette optique qu'ils ont fondé Indie Cult Clubet ont élu domicile dans la légendaire salle Chinnerys à Southend. Au fil du temps, la soirée a acquis un public fidèle et a accueilli des artistes tels que The Zutons, Inspiral Carpets, Echobelly, Stereo MCs, Republica, Huey Morgan, Sleeper, Teenage Fanclub et bien d'autres encore. Mais avant d'aller plus loin, retraçons les origines de ce phénomène musical alternatif.

Plus qu'un simple concert

John Pearman du Indie Cult Club
John Pearman du Indie Cult Club

 

Lors de la création d'une identité visuelle, la première tâche consistait à trouver un logo. Après avoir tenté en vain de trouver eux-mêmes un logo, John et Nigel ont demandé l'aide du designer Isaac Nana. discuté avec nous l'année dernière. Ensemble, ils sont parvenus à un résultat frappant et mémorable. La forme triangulaire ressemble à l'œil de tous les jours (ou "All-Seeing-Eye"). L'œil de la Providence). Ce symbole tristement célèbre, qui figure dans l'iconographie d'un certain nombre de nations et de religions, a été au centre de nombreuses théories ésotériques sur les conspirations, les cabales et les sociétés secrètes. Il contribue à l'aspect "culte" de la marque et évoque la paranoïa fin-de-siècle et le fanatisme des années 90.

En son centre, au lieu d'un œil, le design de Nana comporte un élément graphique représentant la bobine d'une cassette, s'inspirant de la culture musicale des années 90. Il s'agit d'une création élégante : rétro sans être ringarde, suffisamment universelle pour s'adapter à la diversité de l'offre d'Indie Cult Club, elle n'en reste pas moins riche en caractère et immédiatement reconnaissable. Une fois le logo en place, il a été déployé sur diverses applications imprimées pour mettre en valeur le lieu, promouvoir les événements et apparaître sur les produits dérivés.

Transformer le lieu

À l'instar des salles de concert les plus atmosphériques et les plus intimes, le décor du Chinnerys est aussi noir que la légendaire pochette d'album de Spinal Tap. Bien qu'il s'agisse d'un look classique qui permet de mettre l'accent sur les groupes, l'endroit ne donne pas l'impression d'être un espace de marque. Les soirs où l'Indie Cult Club est en activité, John et Nigel voulaient que l'espace se distingue et qu'il soit indéniablement le leur

Pour y remédier, ils ont décidé de s'approvisionner en matériel d'affichage grand format auprès de Solopress. En faisant figurer leur logo et leur mot-symbole sur un fond noir, la marque blanche ressort vraiment sur chacun de ces éléments.

Avec des affiches, des banderoles et des panneaux muraux, ils ont réussi à marquer de leur empreinte l'espace scénique, la piste de danse, le stand de merch, les piliers, la billetterie et le passage à l'entrée de la salle. Même à l'extérieur de l'entrée, une barrière de café et une bannière annoncent que le Indie Cult Club a pris le relais pour la nuit.

Collecter les talons des clubs cultes

Les billets imprimés faisaient délibérément partie de l'expérience. À l'ère du numérique, l'équipe d'Indie Cult Club a vu la valeur de quelque chose de physique - quelque chose que les fans peuvent conserver. Solopress a travaillé avec eux pour recréer l'aspect des billets de concert classiques, avec des talons perforés, des logos superposés et un style visuel lo-fi imprimé sur un robuste papier cartonné non couché.

Pour récompenser les habitués des concerts, une idée astucieuse a vu le jour : chaque billet comportait au verso une section d'un quart du logo du Indie Cult Club. Si vous en collectionnez quatre, vous pourrez compléter l'image du logo et bénéficier d'une réduction de 10 livres sterling sur les produits dérivés. Le résultat était à la fois un souvenir et une incitation à revenir.

Merch, élan et style monochrome

Au fur et à mesure que le club s'est développé, la demande de produits dérivés s'est accrue. Avec l'aide de Solopress, Indie Cult Club a mis au point une série de T-shirts, de sweats à capuche, de sacs fourre-tout et de chapeaux en noir et blanc, tous conformes au thème visuel de la soirée. La réponse a été immédiate et un nombre croissant d'habitués ont commencé à assister à la soirée vêtus des vêtements du Indie Cult Club. Il est important de noter que bon nombre de ces fans viennent maintenant quel que soit le groupe qui joue. Ce qui n'était au départ qu'une soirée musicale commençait à ressembler à une communauté dotée de sa propre identité, de sa propre esthétique et de son propre rythme.

Ajouter de la brillance à la scène : Autocollants brillants

Cette année, le Indie Cult Club est devenu l'un des premiers (après le Ambulance aérienne d'Essex et d'Herts) pour adopter les nouveaux Shiny Stickers de Solopress, une gamme d'imprimés holographiques qui captent la lumière et changent de couleur en fonction de l'angle. Pour une marque aussi fermement ancrée dans le noir et blanc, c'était un excellent moyen d'introduire un peu de couleur sans trop s'éloigner de la marque.

Le résultat est subtil mais efficace. Les autocollants ne comportent aucun texte, juste le logo emblématique, conçu pour être reconnu plutôt qu'expliqué. Ils sont rapidement devenus des objets recherchés lors des concerts, les participants se les appropriant comme souvenirs et les collant sur les ordinateurs portables, les étuis de guitare et les bouteilles d'eau. Pour Indie Cult Club, c'est aussi un clin d'œil à la collection qui fait désormais partie de la culture de la soirée : comme les billets, c'est un objet que l'on conserve.

Perspectives d'avenir : festivals et idées de grand format

L'Indie Cult Club continue de se développer, avec des réservations incluant des artistes internationaux et un calendrier qui s'étend jusqu'à l'année prochaine. Le Indie Cult Club Fan Group sur Facebook contribue à la diffusion de l'information, tandis que le site web de John et Nigel, le listes de lecture sur Spotify permettent aux fans de revivre chaque after party dans le confort de leurs propres écouteurs.

La prochaine étape sera un festival d'une journée à Leigh-on-Sea, qui marquera la première incursion du club dans les événements en plein air. Au fur et à mesure que les plans se développent, Solopress est déjà en discussion sur l'impression grand format pour aider à créer un impact visuel dans les espaces en plein air.

Quoi qu'il en soit, nous sommes fiers de soutenir une soirée qui a construit son identité grâce à l'impression, à la musique et à un sens aigu de l'esprit DIY. Que les autocollants holographiques incitent ou non John et Nigel à sortir de la monochromie, Indie Cult Club ajoutera beaucoup de couleurs à la scène musicale de Southend pendant un certain temps encore.

Créez vos propres autocollants Shiny conventionnels ou de forme personnalisée individuellement ou sur les rouleaux, en or, argent, paillettes ou holographique avec Solopress.