Преглед на дизайна на плакатите за Гластънбъри

От създаването си през 1970 г. Гластънбъри се е утвърдил като един от най-големите фестивали в света, а Майкъл Ейвис редовно събира в Съмърсет най-известните представители на музикалния свят.

За да се обвържем с тазгодишния фестивал, помолихме нашия екип по дизайн да хвърли експертния си поглед върху някои от емблематични плакати за състава на Гластънбъри които са били създадени през годините.

Въведение

Гластънбъри 2022 току-що отвори врати за тълпата си от верни посетители на фестивала, които от 2019 г. насам са лишени от ежегодното си пътуване до фермата Уорти. Фестивалът дори пропусна собствения си 50-и рожден ден през 2020 г. заради пандемията от коронавирус. Въпреки това отсъствието кара сърцето да се чувства по-добре, а тазгодишният фестивал - с греещото слънце и сър Пол Маккартни, който ще изпълни главната роля в събота - трябва да се окаже класика за всички времена.

Така че какъв по-добър момент да погледнем назад към миналото и настоящето на марката на фестивала и да проследим как се е развил известният плакат на Гластънбъри през последния половин век?

Тенденциите могат да се променят бързо, а графичните стилове са склонни да остаряват с годините. Но ако историята на плакатите на Гластънбъри е нещо, което може да се каже. визуална идентичност чрез дизайн на плакат е защитен от времето със способността си да връща невероятни спомени на всеки запален посетител на концерти.

Гластънбъри коментира своята визуална идентичност: "Боя се, че обикновено не изтъкваме нито един дизайнер/художник. Всичко това е групово усилие!". Това би могло да обясни защо през годините е липсвало внимание към елемента на графичния дизайн на фестивала.

И така, кои са плакатите, които се открояват, и кои са пълен пропуск?

1982 - Хит

Ван Морисън е начело на този плакат и той е фантастичен двуцветен плакат, който осигурява страхотен баланс между шрифт и изображение. Обикновеното отразено изображение дава на този плакат силна симетрия с илюстрацията на паун и сцената на пирамидата, която изстрелва лъч в нощното небе. Всички актове имат място на плаката, за да могат да дишат и да се разграничават между трите категории - музика, кино и театър.

1986 - Хит

Мир и любов, човече. Поглеждайки назад към 1986 г., мога да оценя къде този дизайн се различава от останалите. Популяризиране на ярки цветове, с наистина силна концепция за лого, която се отдалечава от всички предишни опити за "брандиране" на фестивала. Исторически е известно, че брандирането на фестивал може да доведе до усложнения, тъй като много групи изглеждат твърде много като марка, а не като акт. Така че този плакат е чудесно съчетание между това да се вписва в стила на Гластънбъри и да е лесен за възприемане.

1989 - Мис

Как са се объркали толкова много с разлика от само 3 години? Огромна промяна от 1986 г. с лесно за възприемане парче до този съмнителен текст, който изглежда като парче.

Дизайнерът за 1987 г. напълно захвърли книгата с правилата за най-добрите практики. Това е мързелив дизайн ако съм критичен. Най-разочароващото от всичко е, че всички актове са събрани в един и същ шрифт, който след това е централно подравнен и непрекъснато се движи по страницата. Достатъчно, за да накара очите ми напълно да изключат и да насочат вниманието ми към нещо друго. Следващото!

1993 - Мис

О, деветдесетте години. Какво десетилетие, което ни даде изпълнения на Red Hot Chilli Peppers, Radiohead, Blur, Боб Дилън, Мориси и др. Това, което не може да се каже, че е запомнящо се, ще бъде типично лошият дизайн на плакатите през 90-те години?

Въпреки че плакатът от 93 г. е лош, той е може би най-добрият избор от всички по отношение на това, че в дизайна е добавен някакъв характер, а не са изписани всички действия в един параграф.

Въпреки че мога да оценя поставянето на името на фестивала в по-голям, по- игрив ръчно рисуван шрифт в която са използвани цветовете от знака на Гластънбъри. Освен това останалата част от плаката е лесно забравима.

И така, нека преминем към добрите неща.

2003 - Хит

Десетилетие по-късно и през 2003 г. Гластънбъри се превръща в най-бързо продавания фестивал досега, като всички билети са разпродадени за 24 часа. Този плакат определено се появява на сцената по някакъв начин, което, поглеждайки назад, е добре дошло за разлика от по-старите графики, които за толкова кратко време видимо са остарели.

Погледът към този плакат приветства нова промяна. По-голяма типография, което помогна на актьорите да се откроят един от друг, чак до по-силна цветова палитра.

Човекът, отговорен за тези промени, е Стенли Донууд, известен с това, че е създал всички рисунки на Radiohead. Също така, трябва да се спомене, че той пое поръчката за дизайна на плакатите и илюстрациите за Гластънбъри от началото на 00-те години на миналия век.

От 2015 г. до момента - Hit

От 2015 г. насам Гластънбъри адаптира многоцветна и по-игрива тема, както е показано в този пример от 2019 г. Всеки плакат оттогава насам представя вариация на темата - единственото нещо, което е било значително коригирано и променено през това време, са имената на изпълнителите.

Фактът, че стилът не се е променил в продължение на 4 години, е доказателство за неговия успех като дизайн. В крайна сметка, ако не е счупено, не го поправяйте. Всички хедлайнери се виждат ясно от горната линия, а надолу по списъка се нареждат изпълнителите, които ще се представят на другите сцени. Йерархията е добра, а използването на цветен текст работи добре. От 2016 г. насам цветът на фона е останал черен, което позволява на цветния текст да изпъкне.

Изкушението за първия фестивал след пандемията може би е било да се отбележат промените по отношение на дизайна на плакатите. Всъщност е чудесно да видим завръщането на нещо толкова познато. Както можем да видим в плаката от 2022 г. тук, всички успешни елементи присъстват, с променена рамка и черен фон, омекотен до среднощно синьо. Фактът, че той е разпознаваем от дизайна преди пандемията, подсилва идеята за триумфално завръщане към обичайното.

Възможно е да дойде време за промяна на подхода на фестивала към дизайна на плакати и подозираме, че това време може да настъпи скоро. Но засега е чудесно да видим как тази културна институция се възстановява в стил, който е едновременно успешен и познат.

Чувствате се вдъхновени?

Тук, в Solopress, ние печат на плакати за фестивали и концерти във всички краища на страната. Вижте нашите печат на плакати опции тук.